开云 开云体育“尽皆过火,尽是癫狂。”这是《世界电影史》作者大卫·波德维尔在书中对香港电影的一句精彩点评,精准概括了黄金时期香港电影的特点与魅力。
六七十年代,武侠片、功夫片让香港电影走向全世界。八九十年代,得益于电影人才的集中、本土文化的宽松及亚洲电影市场的庞大,一方面香港电影新浪潮促使一大批青年创作者崛起,徐克、许鞍华、严浩、方育平等人拍摄的《蝶变》《疯劫》等作品让人耳目一新。另一方面,市场上,开云体育 开云平台“双周一成”垄断了从1985至1997长达13年的香港电影票房冠军,《英雄本色》《警察故事》《家有喜事》《赌神》等影片引发万人空巷式的观影热潮,如今业已成为脍炙人口的经典之作。
这一时期,无论是商业电影在题材类型、表现形式上,以动作、暴力、血腥、等元素刺激观众,还是艺术片在主题思想、人文内涵层面,以新颖、反叛、浪漫、理想化的精神内核触动人心,彼时的香港电影够猎奇、够刺激,形成了片、动作片、喜剧片、赌片、僵尸片等多种类型齐繁荣的壮丽景象,也够精致、够细腻,香港电影金像奖的创立及王家卫、关锦鹏、许鞍华、吴宇森等导演蜚声国际,都极大地推动了香港电影走向发展的巅峰。
九十年代中后期,台湾、东南亚市场的流失,好莱坞电影、盗版光盘对本土市场的冲击,以及抄袭跟风、粗制滥造致使电影品质下降等问题,导致香港电影不可避免地从巅峰走向了衰落。
1997,是一个极为特殊的节点,回归前夕,香港电影产业颓迹已现,回归初期,亚洲风暴对于电影行业的重创,以及当时香港影人青黄不接的现状等都加速了香港电影产业跌入谷底。
正如中国艺术研究院研究员孙佳山所说,9年代香港电影从巅峰到衰落,是“地缘格局和话语空间的历史性变迁”,不可避免。但1997-1999年也诞生了《香港制造》《春光乍泄》《南海十三郎》《枪火》《喜剧之王》等一批在艺术上成就颇高的经典之作,许多影人不仅在国际电影节上大放异彩,甚至远赴好莱坞发展。